Antes de dar a conocer una exposición de arte existe una persona que se encarga de dar calidad a la obra, y hacer el diálogo que describe la pieza, un curador es una figura importante durante el proceso artístico.
En Xela no existe un proceso formal curatorial, dice Gabriela López Arango, psicóloga de profesión, grabadora y estudiante de historia del arte, quien incursiona en procesos curatoriales, últimamente ha hecho diálogos de algunas exposiciones de la ciudad. Pero explica que en los últimos meses se ha visto un cambio, Para López esto requiere de mucha lectura, observación y análisis, así como ser estudioso del contexto social, más en Guatemala, donde la mayoría de obras están ligadas a la situación social y a expresar temas actuales.
La calidad técnica, el trasfondo, y que las obras transmitan el mensaje que desea expresar, son aspectos primordiales que toma el curador para considerar una muestra lista para exponer, pero, ¿cuándo considerar qué es arte? Para López es un tema controversial, sobre todo por el espacio que ha ganado el arte conceptual en la actualidad, “hay personas que defienden la técnica, la vieja escuela, y otras que insisten en que lo importante es la intención del artista”, pero menciona que para considerarse una pieza de arte es necesario que haya un estudio previo, tanto del tema que busca expresar, como de la técnica, no tanto la estética, porque no siempre será agradable para todos.
¿Qué paradigmas deben romperse?
El principal, según López, es considerar que el arte es solo para las élites, pero eso con el tiempo se va rompiendo, porque se nota la inclusión de personas de todas las clases sociales en espacios artísticos, también valorar el trabajo de los creadores, y para Xela, la etapa que vive ahora es un aspecto positivo para producir, para mejorar los procesos de curaduría, y así transmitir un pensamiento crítico.
“Las artes son una buena forma de desahogo social, ser creativo siempre es mejor que sacar las frustraciones a través de la violencia”, enfatiza Gabriela.